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　　北京的十個或網(wǎng)紅或冷門的美術(shù)館教你如何優(yōu)雅的吹著空調(diào)哼著小曲看藝術(shù)品：

　　松、泉、樹美術(shù)館

　　松美術(shù)館是由娛樂大亨王中軍投資創(chuàng)辦的一個“舊房改造”項目，從一個廢舊馬場搖身變成現(xiàn)代化的博物館，一百九十九棵各具特色的松樹的點綴，使松美術(shù)館靜謐而別具一格。建筑以幾個不同的幾何建筑體連接、創(chuàng)立了新的回廊，連接起舊建物之間的關(guān)系，與庭院之間借景呼應(yīng)；室內(nèi)地面至地下創(chuàng)造了垂直的開放，給予更多維度的伸展。

　　泉美術(shù)館建筑位于湖泊旁，在一片藝術(shù)展廳和工作室聚落的東側(cè)，與宋莊美術(shù)館相鄰。U型體量環(huán)抱出一個朝東外向型的庭院，歡迎公眾、吸納外面的活動。兩個下沉花園為半地下層帶來自然光線和通風(fēng)，為種植樹提供土壤。屋頂有一系列階梯式的露臺，其間的高差可以讓天光進(jìn)入主要展覽空間。室內(nèi)天花的形式與屋頂呼應(yīng)，高度和比例不同的空間給展示繪畫、雕塑和裝置帶來靈活多樣的可能性。

　　樹美術(shù)館富有天堂美術(shù)館的盛名，在這中一共有六個庭院，兩個較大的庭院是為展覽而設(shè)，另外四個庭院則位于上方。

　　第一個庭院由清水混凝土墻與主干道和外面的灰塵隔離。人們將會在院中的樹下停留、交談，或者只是在映照天空的水池旁喂魚。

　　第二個庭院將天光引入了后面的展覽大廳和二層會議室。曲線墻體則將人們引向建筑的另一邊，引向位于屋頂?shù)?、人們可以坐下享受日光、俯瞰水池或是與下面庭院中的人交談的公共階梯廣場。

　　中央美院美術(shù)館

　　中央美院美術(shù)館由日本建筑大師磯崎新設(shè)計，立體外形為幕墻與屋頂曲線過渡形成殼體，似立體回旋鏢。三個出入口以回旋鏢的翅尖和彎角切割而成，出入口大面積采用玻璃幕，增加了建筑的通透性，同時又滿足了采光的需要。美術(shù)館外墻覆蓋灰綠色的巖板，跟建筑的灰磚顏色相協(xié)調(diào)，協(xié)調(diào)中富有變化，整個外部結(jié)構(gòu)整齊和諧、層次分明。建筑物內(nèi)部，中間沒有立柱，形成大面積展廳，展廳采光利用殼體的一個水平剖面形成類似月牙形合三角形采光頂，以自然采光滿足對光線的要求。

　　紅磚美術(shù)館

　　美術(shù)館的建筑設(shè)計是著名建筑師董豫贛，在原有環(huán)境中生長，采用紅色磚塊作為基本元素，輔以部分建筑上青磚的使用，打造出一座配備有當(dāng)代山水庭院的園林式美術(shù)館。觀眾在這里不僅能夠觀看到室內(nèi)的作品展出，亦可游弋于戶外各種景觀之中。獨特的建筑語言和創(chuàng)新的園林景觀為當(dāng)代藝術(shù)與文化的發(fā)生、碰撞、呈現(xiàn)，提供了不同于傳統(tǒng)美術(shù)館的多種可能性。美術(shù)館一方面將原有大棚的簡陋空間，改造為意象密集的美術(shù)館展示空間；另一方面，設(shè)計借鑒中國園林長達(dá)千年的城市山林的經(jīng)驗，并嘗試經(jīng)營出可行可望可居可游的密集意象。

　　今日美術(shù)館

　　今日美術(shù)館主館由著名建筑設(shè)計師王暉主持設(shè)計改建。占地1400平方米，風(fēng)格前衛(wèi)，卓爾不群，舊工業(yè)時代的遺痕與當(dāng)代理念的對接使其呈現(xiàn)出獨特的美學(xué)品格。室內(nèi)除一般性大型架上繪畫展示效果極佳外，特別適合體積較大的當(dāng)代裝置、雕塑的陳列與展覽，而影像藝術(shù)、聲場藝術(shù)（新音樂）等不同形式的綜合藝術(shù)展在此空間中，其藝術(shù)效果將得到更為充分的展現(xiàn)。美術(shù)館頂樓的永久性戶外裝置“看展覽”為美術(shù)館建筑又增添了一份當(dāng)代氣息。“看展覽”是藝術(shù)家汪建偉與王暉深入交流后，根據(jù)建筑的特點，功能及周圍環(huán)境專門為美術(shù)館創(chuàng)作的一件作品。